Med verk av Ragna Bley, Ida Ekblad, Oscar Murillo og Albert Oehlen–kunstnere representert i Christen Sveaas’ Kunststiftelse og Kunstsamling

When I’m in My Painting samler fire sentrale kunstnere innen samtidsabstraksjon i en undersøkelse av maleriet som både prosess og nærvær. Med utgangspunkt i Christen Sveaas’ Kunststiftelse og Kunstsamling belyser utstillingen hvordan abstraksjon utvikler seg som en dynamisk og erfaringsbasert praksis.

Tittelen viser tilden amerikanske abstrakte ekspresjonisten Jackson Pollocks refleksjon rundt malerprosessen–«When I am in my painting...»–og beskriver en tilstand der grensene mellom kunstner, handling og verk oppløses. Her fremstår maleriet ikke bare som et bilde, men som en handling formet av gester, materiale og tid.

I sentrum står et nyprodusert verk i stor skala av Ragna Bley (7 × 4 meter),hvor farger fungerer som et omsluttende rom. Verket trekker betrakteren inn i et skiftende perseptuelt felt, hvor skillet mellom overflate og rom utfordres.

Verk av Oscar Murillo introduserer en kollektiv dimensjon formet gjennom gester, prosess og deltakelse. Maleriene er bygget opp gjennom lagvise spor og en opphopning av handlinger overtid. De bærer preg av å ha et delt opphav. Dette utvider forståelsen av hva det vil si å være «i» et maleri. På Kistefos knyttes denne tilnærmingen både til publikums bevegelser gjennom utstillingen og til det omkringliggende landskapet, der elvens strøm og naturens prosesser speiler Murillos fokus på opphopning, bevegelse og transformasjon.

Ida Ekblads arbeider tilfører en intuitiv og improvisatorisk energi. Hun kombinerer gestuelle spor med referanser fra populærkultur, poesi og kunsthistorie. Resultatet er verk som oppleves både umiddelbare og sammensatte.

Albert Oehlen nærmer seg abstraksjonen gjennom en vedvarende og kritisk utforskning av maleriet som medium. Hans arbeider undersøker forholdet mellom kontroll og forstyrrelse, der digitale prosesser og maleriske grep møtes og utfordrer etablerte forestillinger om form og komposisjon.

På tvers av disse praksisene viser utstillingen maleriet som en kontinuerlig forhandling–mellom intensjon og tilfeldighet, kontroll og overgivelse. I kjernen står atelieret, både som fysisk sted og som mental tilstand, der verk oppstår i samspillet mellom kunstner, materiale og øyeblikk.